王瀚桂林山水全图桂林当地风情！桂林的风景图片

　　款识：崒岏凌霄汉，卓然少跻攀。松欹千仞磴，嶂隐百重关。翠滴苔痕古，赭分石色殷。香泉峰底出，幽鸟涧边还。始识其中意，何求外洋山。一杖多趣思，端必出人世。地迥别群山王瀚桂林山川全图，苍崖半倚天。猿啼青嶂外桂林本地风情，鹤唳白云边。泰初留遗址，星坛隐旧仙。瀑泉长曳练，谷涧暖生烟。古洞排壑险，高岩立碧藓。灵峰遥可望，异境画中缘。晴雾开还翳，山岚断复连。樵歌时嘹亮，谷鸟镇翩翩。寺隐孤峰侧，松欹欹欲(巅)。坠履深故意，一笑是何年。庚子仲冬作于天阚山房之南窗下，石谿残道人。大千师长教师擅仿四大画僧，然最服君翁吾师效石溪，曾于一九三〇年月赴粤特地访之，此艺坛之美谈也。傅申敬识。

　　论者都以为，黄君璧山川兼取南北二宗，但次要偏向是甚么，说法却不尽同。姚梦谷云：“君翁的山川，望之锋辣有北宗之羡，而他勤奋最勤的却追索南宗之长。” 陈鹤龄则说，黄氏“暮年所作，用笔如蛇矛巨剑，钩砍剌戳，势如破竹，盖从马、夏之斧劈皴变革而来者也”。两种说法有别但其实不冲突，视角与偏重差别罢了。有人说黄君璧是石谿的“传人”，也有人批评这类说法为“皮相之见”。我想，“传人”二字难免引来曲解，但黄君璧喜欢石谿并深受其影响其实不错。1939年1月，张大千在其《仿石谿山川》中题：“君璧道兄自擅石谿，而乃强余为此，迟迟不敢落笔。越岁同在青城，催促甚急，因以水渍旧纸似乎其形，图成请正。班门弄斧，不自知愧汗几斗耳。”同年2月，继作《仿石谿垂钓图》并再题：“石谿一派，三百年来惟吾友黄君璧独擅其秘，自与订交，予为停笔。……客来山中，传其远游西康，遂放胆为此，它日君璧或见此画，应笑我于无佛处称尊也。”大千自言“不敢”画石谿，难免有客气之意，但说黄君璧精于仿画石谿，是确的确实的事。黄君璧在90岁题《葱茏云岩》云：“曩在金陵，曾见石谿上人秋山图巨轴，地步奇阔，神情苍莽，横绝古今，笔夺化权，若非师抚造化，焉能有此妙品？”可见直到暮年，他对石谿的热忱也没有变革，我们从他的很多作品也能够感应与石谿的神似的地方。所谓“神似”即非摹似之似，而是入乎此中而出乎其外、师其意而不蹈其迹的“似”。他还由石谿上溯王蒙，变石谿式粗服乱头为黄鹤式的绵密沉雄。团体说，黄君璧山川气势派头的苍莽浑朴得益于石谿、王蒙，是没有疑问的。黄君璧对马远、夏圭“北宗”画法的取借，如陈鹤龄所言，次要是斧劈皴。山川画的皴法多，大抵可归结为披麻体系与斧劈体系，南宗承披麻系，北宗继斧劈系。黄氏时而接纳披麻，渴而毛涩，意多苍郁，时而接纳斧劈，湿而劲利，意多刚健。多时状况下是两种画法交互利用，但偶然也把二者融汇为一。别的，黄氏中晚岁还喜好以皮纸画泼墨云山，浑拙空濛，大有元气淋漓之妙。

　　款识：不随凡卉竞风景，自展春晖照玉堂。色相庄重谁可比，岂因繁华号花王。岁次丁卯新春，偶捡旧作题之不敷取也，黄君璧。乙亥清和日，黄君璧。

　　款识：溪柳无风夏昼长，人家依水藕花香。白云如带山如黛，且向图画忆故土。癸丑春日画于白云堂，君翁黄君璧。

　　款识：淙淙流水下千寻，出岫浮云岂故意。纵使墨客题不尽，山河无处不成吟。己酉秋游南非观维多利亚瀑布，今偶捡画稿重画于香江寓斋。南海黄君璧时年七十五。

　　黄君璧不只勤奋于前人，也出力于师法造化。他前后到过罗浮、桂林、衡山、泰山、燕山、西岳、黄山、峨嵋山、云南石林和江南各地游观写生；抗战时期，他寓居嘉陵江干，旦夕观览巴蜀奇山秀水，又同张大千等悠游于峨眉、青城、剑阁，深悟大天然之巧妙。他在《岩壑森林》一画中题曰：“余曩游峨嵋山，容树色朝云暮霭迟早之状差别，阴晴之态各别，变革无尽，因而心中略有所悟焉。”到台后，他常常欣赏阿里山的云海，更是游遍亚、欧、美、非、南美各类瀑布大川，名山名胜，直到87岁高龄，还游访美国大峡谷并就地写生。黄君璧大批临古而不泥古，能付与作品以生动活力和明显本性，恰是不竭师法造化的成果。90岁，他在《白云堂画论画法》一书的自序中写道：“习艺一事，不过师人，师心，师造化。师人者以古报酬师，师心者以己身为师，师造化者以天然为师也。”这是由画家亲身领会印证的原理桂林本地风情，是非分特别贵重的。

　　款识：门对寒林雪荡山。曩寓金陵每于盛夏时节，郊野写景，雪中取乐，至为欣慰。今忆及之辄为憧憬，犹历历在目也。癸丑春日并记于台员白云堂，君翁黄君璧时年七十七。

　　黄君璧是台湾地域重量级画家，也是近当代中国画界长命、多产、影响普遍的画家，有“兼容中西”之名。他晚年确曾学过西画，他的某些作品（如画云水）在构图、用光方面也吸取了必然的西画身分，但他的次要功底仍是传统绘画。从17岁开端，他就师从广东出名画家李瑶屏学中国画，至26岁，他又同李瑶屏等一同构造以发扬中国画传统为目标的癸亥协作社（两年后扩组为国画研讨会）。尔后，更预会内画家如潘致中、赵浩王瀚桂林山川全图、卢振寰、卢子枢等先辈画家相与商讨，专心研究现代传统。其间，他结识了出名珍藏家何荔甫、何冠5、黄慕韩等，得以欣赏摹仿历代名作。1926年，黄君璧游上海，得识黄宾虹、郑午昌等海上传统派名家，1929年与张大千订交，也出于对传统绘画的配合爱好。1947年（50岁），他将抗战期间的作品展出于上海，美术史家俞剑华著文说：“吾友黄君璧幼耽绘事，长益精进，虽籍广东，而毫无岭南派习惯……所作山川从龚半千之厚重，泽以石谿之高古，和以石涛之奇肆，酌以田叔石田之挺秀，而上追黄鹤山樵之繁密，不懈而及于古。”文章表扬的目标，是夸大黄君璧有传统工夫，与“折衷中西”的岭南派差别桂林本地风情。故意思的是，广东籍画家王霞宙对统一展览表达了另外一种观感，他拿黄君璧与前人比拟，说黄氏某些作品“令人偶然下进口货之感”，还举例说，黄氏“惯画的云，更渗透了光景照片的云”。王霞宙是攻讦黄君璧鉴戒了西画，还不敷传统。从这两种差别的观感与评价，我们能够晓得黄氏在50岁前的艺术相貌：以传统为主，也恰当鉴戒西画，团体上连结着传统风采。50岁后，他持续对峙了这一起线。

　　黄君璧的山川画，特别暮年作品，即便描画绚丽的云海飞瀑，也透着一种安然平静安好之意。老画家固然位高名重、身居大城市，却一直连结着情寄林泉的恬淡心情。这正如他的题画诗所形貌的：

　　款识：结庐近飞瀑，凉意似清秋。白云明没处，峦壑碧光浮。甲子春日画于白云堂。八十七白叟君翁黄君壁王瀚桂林山川全图。

　　款识：锦灿重阳节到时，繁花梦里傲霜枝。晚香带冷凝丹粒，春色封寒点绛蕤。淡映浅黄迷老圃，浓拖斜照落东篱。灵砂换却渊明骨，倦倚西风不自知。甲寅腐败，黄君璧。

　　因为政治情况的缘故原由，居台后的黄君璧再也没能回到大陆。他暮年思乡，思念青少年时期的糊口场景，因而南海故土、江南烟雨和巴蜀风光纷繁进入他的画幅，丹青不敷述情，续以诗跋表之。1974年（77岁），他用时一月之久创作《罗宝塔卷》桂林本地风情，画后题诗多首，兹录其二：

　　黄君璧兼擅诗、书、画，画则兼能山川、人物和花鸟，是一个万能型画家。比力而言，其人物画起码，所见皆为时装，如士子、仕女、钟馗、罗汉及鞍马人物等，一色的传统画法——包罗写意重彩、粗笔适意、精美白描等，每种画法均显现出深沉功力。花鸟、植物作品相对多见，此中不乏精勾细染、颜色灿烂、直逼宋元的写意之作，有批评者以“广博温润，浑朴朴茂”相描述，更有兼工带写和粗笔大写之作，拙朴凝重，堪与画家的山川画风相昆季。黄君璧也擅画狮、虎、猫、猴、鸡、犬之属，为了描画植物的真似，偶然还恰当掺入明暗法。黄氏片面的绘画才能，论者以“无所事事”相评，真是非常切当。

　　诗后跋“浊世迁流，故山胜景时萦客梦。入此岁来，余年七十有七矣。传世之思不敢有，怀旧之作不成无。杜门谢客穷一月晨夕，始毕此图。后之览者当知外洋栖迟、故园沧桑之感也”。这怀旧之思和“外洋栖迟、故园沧桑”的慨叹，使人欷歔。

　　款识：停琴听阮。此图为三水何氏田溪书屋所藏，翰墨精巧，仇十洲自得之笔也。乙丑冬季，借临第三过，黄君璧。

　　款识：巫山十二峰，整齐互隐见。浔阳几千里，周览忽已（遍）。想像神女姿，摘芳共珍荐。楚云何逶迤，红树日葱蒨。楚云没湘源，红树断荆门。郢路不成见，况复夜闻猿。录唐人句。丁亥夏写巫山风光，君璧。

　　台湾画坛把溥心畬、张大千、黄君璧称为“渡海三家”。溥心畬喜以行草笔法在熟纸上勾勒，被视为“京派”“小北宗”的代表，但其脾气和意趣满是文人的、诗性的，随便挥洒，能合精美与奔逸为一体，可谓之北体南魂。张大千以天纵之才，数十年临仿写生、“决战苦战前人”（傅申语），练就了山川画的十八般“技艺”，暮年缔造出具有当代笼统性情又布满中国气度的泼墨泼彩，能够说是由古现在，由渐修而顿悟，绮丽奇异，惊世骇俗。与溥、张比拟，黄君璧沉稳朴厚，一直以平实的立场、涵容古今的奋求、苍拙的翰墨气势派头自主于艺术之林；暮年大批云海飞瀑之作，在表达小我私家安步寻幽、云影自由之意的同时，也切近了当代都会受众的审美诉求，构成其熔雅与俗、文情面怀与群众兴趣为一炉的黄氏格体。黄君璧诞生于广东南海的一个一般家庭，次要依托小我私家的艰辛斗争得到成绩，没有溥心畬的“旧天孙”情结和名流风采，也没有张大千风骚高逸的仙豪之气，即便享台甫的暮年，也老是连结着顺时守分、节省朴实、和善待人的糊口立场，和严于理法、勤于耕作与诲人不倦的治艺肉体。前人曰“画如其人”，信然！