影视CG特效：摒弃危险、锦上添花激发无限可能

　　自1895年法国的卢米埃尔兄弟发明电影以来，世界电影已经走过了120多年的历程。被誉为世界第七艺术。电视剧兼容电影、戏剧、文学等多种艺术元素，如今与电影并驾齐驱，成为大众喜闻乐见的两种娱乐方式，一称大银幕，一称小荧屏。

　　从第一部电影《火车进站》诞生至今，特效一直是影视剧不可或缺的一部分。影视特效大致可分为视觉特效（视效）和声音特效（音效）。按发展历程分类，视觉特效又可划分为胶片时代和CG时代。

　　在电脑出现之前所有特效都依赖传统特效完成。大家熟知的就是八十年代的西游记，里面妖魔鬼怪全部由传统特效的化妆完成。专业人士制作妖怪的面具，演员再套在头上进行拍摄。搭景体现为天宫的场景，建造一些类似于天宫的建筑，再放一些烟，就营造出天宫云雾缭绕的情景。

　　借助威亚和简单的烟雾特效，就能将中国传统神话中表演得活灵活现。威亚的发明，可谓是中国电影为世界电影史做出的一个重要贡献。

　　提到威亚，就不得不提将威亚发扬光大的香港电影。在早年香港的电影中，有这样一群人，他们被称为“龙虎武师”。电影或电视剧的拍摄中，需要打斗，威亚（吊钢丝），爆炸，骑术或一些高难度动作的完成时，考虑到拍摄出来的效果或演员安全时，会有专门的人员去完成上述工作，做这些工作的人被称为龙虎武师或者武行，他们通常是演员的替身，也可能直接上镜出演某个角色，很多动作导演和演员就是从武行做起的，如洪金宝及他的小师弟成龙、元彪当年就从事过武行工作。

　　随着电脑CG技术的发展，借助后期CG特效，越来越多的特技动作演员本人就能自己完成，而且是在电影棚内，危险系数降到了最低。相对而言，武行的存在感越来越低，逐渐没落！

　　对武行来说，摔摔打打简直是家常便饭，受伤、失禁、肌肉萎缩、甚至是死亡，都是这个工种所必须承受的风险和代价。在七八十年代的香港，武行受伤比率超过50%，当年的成家班也曾流行着这样的说法，“医院里，永远有7张床位是为成家班的人留着的。”

　　武行的没落并不意味着影视拍摄手段的退步。恰恰相反，CG特效结合特效化妆、特技表演反而使得效果更加逼真，锦上添花。

　　CG的意思可以理解为电脑创作。当传统特效手段无法满足影片要求的时候，就需要CG特效来实现，CG特效几乎可以实现所有人类能想像出来的效果。

　　近日，演员王子文在微博上曝光了一组在拍摄电视剧《太古神王》时的现场片段，引发网友争论。起因是王子文在拍摄现场使用的是“特效装置马”，而非真马。网友就当下演员“不敬业”、“能力不全面”、“骑‘码’”等话题展开了讨论。笔者认为，在谈论“是非”之前，要首先进行全面理性的分析。对此，我提出了三点疑问：

　　据多方了解，拍摄当天剧组选取拍摄的是局部特写镜头，并非全景，其他拍摄也会有演员本人骑马的部分，所以问题1Pass。问题2涉及实拍条件的部分，有微博根据视频做出了神推理。

　　至于特效方面，太古神王片方启用的是电影级别的特效团队，据悉此剧和《莽荒纪》是同一家公司出品。从目前电视剧《莽荒纪》发布的预告片看，特效水平确实可圈可点，值得期待！

　　综上，在合理的情境下和能力所及范围之内，借用道具的形式并非大众所想演员敬业和剧组不负责，恰恰是为了更好的拍摄，便于后期采集特效，避免演员和动物受伤。其实国内外很多影视剧为取得更好的视觉效果，都会采用实拍加“骑假马”的方式。对此，有好事的网友还专门做了一支鬼畜集锦，盘点“那些年明星骑过的MA”。

　　我们追崇技术，也尊重传统，只有正视并理解影视行业的发展，和演员以及剧组工作人员的付出，才能为中国影视营行业造一片沃壤！返回搜狐，查看更多