业影视制作专业解析与选校分析

　　近年来，出国的同学已不再只受热门专业（金融，经管，计算机等）的限制，某些冷门专业的学生也开始选择出国留学，拓宽自己的视野，选择不一样的人生。影视制作作为一个小众选择，在择校时也诸多的难点。接下来简单的介绍一个影视制作。

　　影视制作是一个以实用为导向的专业，学习整套或局部的影视制作或者是解决办法，在学习的过程中电影和电视的学习有交互，目前仍然是一个资源大于技术的行业。影视制作在申请时硬性条件与普通的专业不同，比普通专业多一个相关艺术作品集的要求，并且多数院校有面试环节。所以申请的同学们还是要提前做好作品集的准备的。

　　不同于国内传统对于艺术专业要求文化分不高的印象，艺术类的研究生申请时文化课要求并不低，GPA依然建议在3.0以上。此外就顶尖院校的招生标准来看，有些院校要求有GRE成绩，就算有些院校虽无GRE的硬性规定，但还是强烈建议有GRE成绩增加一些竞争力。最后是语言的要求，根据不同的学校有要求，顶尖的院校一般要求至少80-85以上，某些顶尖院校譬如纽约大学和南加州大学甚至要求100以上。从这里可以看出，在文化课方面，影视制作的要求与普通文理工商类专业并无差别。所以在准备的同学不要偷懒，一定要抓好自己的文化课水平呀。

　　最后简单介绍几所常见的电影制作顶尖美国院校。希望每位向往去美国学习影视制作的同学都能申请到自己满意的学校。

　　该校的影视专业口碑是全美国最好的，学校资金充足，教学条件一流，知名好莱坞教授讲课。《星球大战》的导演George Lucas、《美丽心灵》的Ron Howar和《阿凡达》的Jon Lanau都曾在该校任教。学校研究生的制片专业竞争激烈。每年全世界只收25个人培养，申请条件除了GRE以外都要求十分苛刻。

　　该校下属的提斯克艺术学院(Tisch School of the Arts)是全美最佳的美术学院之一;并且该学院在全美各大高校和电影机构中，培养了最多的奥斯卡奖得主。而其艺术学院下属的影视学院(Maurice Kanbar Institute of Film an Television)培养出了包括斯派克·李、奥利弗·斯通、李安等在内的众多优秀人才，并与南加州大学(USC)和加州大学洛杉矶分校(UCLA)两校的影视学院共同被认为全美最佳的影视学院。

　　美国电影学院是一所专业的电影学术机构，以评比AFI TOP100出名。事实上这个专业的教育项目建立于1969年，已经培养了大量的专业电影人士。学校只提供制片、剪辑、导演、写作、场景设计以及摄影专业的MFA研究生教育，并且要求申请者必须具备专业的电影制作背景。每个专业只接受28名学生，学校仅有220余名学生，但拥有了100余名的教师(设置好像中国电影资料馆)。学校与好莱坞的制片厂关系密切，虽不负责为毕业生联系工作，但制片厂有时会主动来挑人。当然学生毕业后，也会主动把作品拿给电影公司看，希望自己有机会加盟著名的电影公司。

　　美国电影学院不仅从事教学，培养影视制作人才，同时还评选、颁发年度电影电视奖、演员终身成就奖等。每年该学院还举办电影节，他们认为这有利于促进世界电影艺术和技术的交流与发展。学校著名的校友包括大卫·林奇、达伦·阿罗诺夫斯基等一批杰出的专业电影制作人。

　　该校是迪斯尼动画师的发源地，是由迪斯尼投资成立的，因此迪斯尼动画师都是由此校毕业。这里是美国实验动画和独立动画产业中心，动画专业的天堂。著名校友包括导演Tim Burton(《爱丽丝梦游仙境》)、Anrew Stanton(《海洋总动员》)。

　　耶鲁大学戏剧学院的前身是耶鲁戏剧协会，创立于1900年，是美国第二个大学戏剧团体。1955年，戏剧系被常青藤联盟提为独立专业学院。学生必须持有大学，并以突出成绩完成大学3年的所有课程才可以申请硕士学位。学院还设立艺术博士学位。耶鲁戏剧联盟每年扶持学生制作超过20个自导自演的作品，主要由每个住宿学院的Suler基金提供支持，为每一出戏剧提供达1000美金的经费。好莱坞的“神话”梅丽尔，斯特里普就是耶鲁大学戏剧学院毕业的高材生。